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Bolsa
de Espectáculos
Miso Music Portugal
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Teatro Musical para crianças
pelo Sond'Ar-te Electric Ensemble
www.sondarte.com

Dentro da tradição das obras musicais para crianças, como por exemplo “O Pedro e o Lobo” de Prokofiev ou “O Carnaval dos Animais” de Saint-Saens, o Sond’Ar-te Electric Ensemble desenvolveu um projecto com novas obras musicais especialmente pensadas para o público infantil e juvenil disponível para circulação em 2010 e 2011.
Narradores: Ágata Mandillo, Ana Mandillo, Rosinda Costa, Miguel Azguime
Sond'Ar-te Electric Ensemble
Miguel Azguime: director artístico & electrónica
Jean-Sébastien Béreau: maestro convidado
Monika Duarte Streitová: flauta
Nuno Pinto: clarinete
Ana Telles: piano
Suzanna Lidegran: violino
Marco Pereira: violoncelo
Paula Azguime: desenho de som
Miso Studio: execução técnica
Programa:
Uma Mesa é uma Mesa. Será?
música de José Luís Ferreira / história de Isabel Martins
(encomenda da Miso Music Portugal)
narradora: Ana Mandillo
"Mestre Gato ou O Gato das Botas" **
música de Miguel Azguime / história de Charles Perrault
narrador: Miguel Azguime
A Estrela do Mar foi Viajar
música de Simão Costa / história de Mafalda de Azevedo
(encomenda da Miso Music Portugal)
narradora: Ágata Mandillo
“Toc Toc Toc” **
música de João Madureira / história inédita de Hélia Correia
narradora: Rosinda Costa
* encomenda da Miso Music Portugal
** encomenda do Centro Cultural de Belém
O Sond'Ar-te Electric Ensemble é um agrupamento residente do Concelho de Cascais. |
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2010-2011 |
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Teatro Electroacústico
CONTOS CONTADOS COM SOM
concepção: Paula Azguime
selecção e adaptação das histórias: Ágata Mandillo
interpretação: Rosinda Costa, Ana Mandillo, Ágata Mandillo
difusão sonora e electrónica: Simão Costa
técnica: Miso Studio
Teatro Electroacústico: ouvir duplamente uma história, ouvir o sentido da palavra com a ajuda do som, pôr a imaginação a voar com a música. O narrador conta a história, o compositor revela a história com sons. A música viaja no espaço, envolve as crianças, reporta-as para um mundo imaginário, uma espécie de conto de fadas onde a realidade é outra, tudo se transforma, tudo se revela. Pensado para crianças do ensino primário, o Teatro Electroacústico propõe uma maneira inovadora e enriquecida de se contar uma história. Os sons e a música sugestionam o imaginário infantil, completam o sentido semântico das palavras e permitem voar mais além. O som espacializado por uma pequena "orquestra de altifalantes" disposta em torno do público, proporciona uma envolvência e uma percepção única da música e da própria história. O Teatro Electroacústico propõe-se apresentar num único espectáculo, um conjunto de histórias diversas de autores tão emblemáticos como Andersen e os irmãos Grimm, passando por autores de literatura infantil portuguesa, entre os quais autores de renome por um lado e jovens escritores com histórias inéditas por outro. O que as liga entre si, e de formas diversas, é a possibilidade de se transformarem através da música e da sonorização que acompanharão cada uma.
Quando eu Nasci
música de Simão Costa / história de Isabel Martins
(encomenda do Ecomuseu Municipal do Seixal)
Uma Mesa é uma Mesa. Será?
música de José Luís Ferreira / história de Isabel Martins
(encomenda da Miso Music Portugal)
A menina dos olhos de chuva
música de Ângela Lopes / história de Anne Lauricella
(encomenda da Miso Music Portugal)
A Velha e o Ladrão
música de Sérgio Pelágio / história de António Torrado
(encomenda da Miso Music Portugal)
Nuno e os Monstros
música de Isabel Soveral / história de Ágata Mandillo
(encomenda da Miso Music Portugal)
Plop!
música de Isabel Pires / história de Ana de Castro Guimarães
(encomenda da Miso Music Portugal)
O Rouxinol do Imperador
música de Miguel Azguime /história de Hans Christian Andersen
(encomenda da Miso Music Portugal)
A Nova Música do Rei
música de António Ferreira/ adaptação de “O Rei Vai Nu” de Hans Christian Andersen
(encomenda da Miso Music Portugal)
A Estrela do Mar foi Viajar
música de Simão Costa / história de Mafalda de Azevedo
(encomenda da Miso Music Portugal) |
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Sond'Ar-te Electric Ensemble: Música de Câmara
www.sondarte.com
Os programas de concerto do Sond'Ar-te Electric Ensemble assentam nas grandes obras da música dos séculos XX e XXI e na interpretação da música portuguesa da actualidade. O seu repertório completo encontra-se on-line no seu site, mas o Sond'Ar-te Electric Ensemble está sempre disponível para apresentar obras novas no sentido de corresponder às expectativas da entidade de acolhimento. Para definir o programa de concerto contacte o Sond'Ar-te Electric Ensemble.
Inovação, Revelação, Excelência técnica e artística, Novas tecnologias ligadas à Criação Musical, Formação de novos públicos, Circulação e promoção da criação artística nacional, Formação e Incentivo a novos intérpretes e compositores.
Fundado em Julho de 2007, o Sond'Ar-te Electric Ensemble é uma proposta totalmente inovadora no panorama musical europeu contemporâneo na medida em que conjuga de forma estruturante os instrumentos acústicos com os meios electrónicos. Ao elevadíssimo padrão de qualidade dos músicos que integram este ensemble vem associar-se a tecnologia musical de ponta que ao longo de muitos anos de investigação e experiência tem sido desenvolvida pela Miso Music Portugal no Miso Studio.
O Sond'Ar-te Electric Ensemble tem uma formação fixa de 8 músicos: Pedro Amaral: maestro titular, Monika Streitová: flauta, Nuno Pinto: clarinete, Ana Telles: piano, Suzanna Lidegran: violino, Marco Pereira: violoncelo, Paula Azguime: desenho de som, Miguel Azguime: electrónica.
Paralelamente ao desenvolvimento e à interpretação de um novo reportório, o Sond'Ar-te Electric Ensemble assenta também a sua prática no importante repertório da música do século XX com a interpretação de algumas das obras emblemáticas que atravessam a história musical do século passado, estando aberto a propostas de repertório que correspondam à sua instrumentação de base mas também com a possibilidade de inclusão de instrumentistas convidados.
Refira-se ainda, como ponto central deste projecto, que a Miso Music Portugal estabeleceu um programa de encomendas de obras musicais, no sentido de desenvolver o repertório para este tipo de formação e assim contribuir activamente para o fomento da criação musical portuguesa, Anualmente tem também lugar o concurso internacional de composição “Sond’Ar-te Electric Ensemble - música de câmara com electrónica”. Desde a sua estreia no Festival Música Viva 2007, o Sond'Ar-te Electric Ensemble tem-se apresentado nas principais salas de concertos nacionais (Casa da Música, Centro Cultural de Belém, Mosteiro dos Jerónimos,...) e afirmado uma importante carreira internacional com concertos em Paris, Varsóvia, Berlim, Londres, Bilbao, Toulouse, Santiago de Compostela, Cuenca, Tokyo, etc.
O Sond'Ar-te Electric Ensemble é um agrupamento residente do Concelho de Cascais.

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Precursores do Pop-Rock -
Orquestra de Altifalantes & Vídeo em Tempo real
Proposta de fruição musical e de sensibilização/criação de novos públicos.
Uma viagem sonora onde o imaginário de cada um, conduzido pela música difundida pela Orquestra de Altifalantes da Miso Music Portugal convida à construção de uma filme como se de cinema se tratasse.
Programa escolhido na perspectiva de criar cumplicidades e comunicação com diferentes públicos, tendências e percursos musicais inovadores no que diz respeito à criação musical electroacústica/electrónica, fazendo a ponte com alguns dos grandes precursores da música moderna.
A Orquestra de Altifalantes é um sistema de projecção sonora destinado à difusão da música electrónica e tem como objectivo principal introduzir na música electrónica a dimensão interpretativa, e com o sentido também de ritualizar o acto do concerto e de possibilitar uma comunicação expressiva com o público.
Para isso era necessário criar um instrumento de difusão sonora suficientemente flexível para se adaptar às referidas necessidades interpretativas e assegurar uma qualidade de difusão ímpar.
O sistema global é constituído por 24 a 32 altifalantes e é ele próprio constituído por 6 sub-sistemas diferentes de altifalantes colocados por todo o espaço da sala de concertos, tanto no plano horizontal como no eixo vertical, de forma a possibilitar um número alargado de planos e de perspectivas sonoras.
Um número máximo de 32 canais de distribuição e um interface de controlo com assistido por computador permite controlar em tempo real 32 altifalantes ou grupos de altifalantes, configurados independentemente para cada obra musical a difundir. Os vários altifalantes podem também estar divididos em bandas de frequências pré-estabelecidas que visam um conceito de espacialização fixa próximo daquele que encontramos numa orquestra com instrumentos acústicos.
Karlheinz Stockhausen
“Kontakte “
Morton Subotnick
“Silver Apples of The Moon”
Pierre Henry
“Psyché Rock Remix “
The Beatles: John Lennon & Paul McCartney
“Revolution 9”
Steve Reich
“Come Out”
Alain savouret
“Trans Solitaire“
Tomás Henriques“3 rêves (presque insolites)
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2010-2011 |
ÓPERA MULTIMÉDIA - Itinerário do Sal
Miso Ensemble
Itinerário do Sal é o expoente máximo da aliança entre criatividade, tecnologia e inovação nas artes performativas, aliando de forma singular tradição e contemporaneidade, teatro, música e imagem.
Reconhecido por muitos como uma experiência artística indelével, repleta de humor, conduzida pelo virtuosismo da voz, pela subtileza da poesia, pela diversidade sonora, pela intensidade da música e pela qualidade unanimemente reconhecida da interpretação singular de Miguel Azguime.
Um “one man show” de qualidade artística e tecnológica superior onde o sonoro, o espaço cénico, o vídeo, as luzes e o movimento concorrem para um espectáculo que eleva a Arte “made in Portugal” à excelência.
Uma aposta num espectáculo original com provas dadas por todo o mundo, que assenta na metáfora do Sal como elemento essencial à vida, à sustentabilidade e como ingrediente único que faz a diferença entre a insipidez e o sabor.
www.misoensemble.com |

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No Sítio do Tempo
(Invenção sobre Lisboa)
Miso Ensemble
No Sítio do Tempo (Invenção sobre Lisboa) é uma abstracção sonora (e visual) que tem por objecto uma Lisboa perspectivada a três tempos : o passado e o mito, o presente e as encruzilhadas e o futuro e utopia. A partir destes três conceitos e dos arquétipos sonoros a eles associados, a obra compõem-se em círculos em torno da poesia de diversos autores, à semelhança de uma partitura emocional onde a electrónica se imiscui, umas vezes dando ênfase, outras vezes perturbando essa relação.
Os textos de Luís de Camões, Antero de Quental, Miguel Torga, Álvaro de Campos e Alberto Caeiro, Mário Dionísio, Alexandre O'Neill, Manuel Alegre, Natália Correia, Carlos de Oliveira, Fiama Hasse Pais Brandão, Ana Hatherly, Miguel Azguime, juntamente com um percussionista-declamador e uma flautista-videasta conjugam-se construindo uma ficção sonora e cénica singular.
Composição e percussão-voz : Miguel Azguime
Vídeo em tempo real e electrónica: Paula Azguime
Imagem e Câmara : Perseu Mandillo
Técnica Miso Studio |


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Contos Eróticos Electroacústicos
Criação musical contemporânea em torno do erotismo. Abordagens singulares pela mão de cada um dos compositores que integram o programa dos contos eróticos, entre eles dois estrangeiros:
narradoras: Ágata Mandillo, Rosinda Costa, Ana Mandillo
MISO STUDIO desenvolvimento informático-musical
António de Sousa Dias: A Dama do Unicórnio* (texto original Maria Teresa Horta) (2009)
José Luís Ferreira: Trópicos* (texto Henry Miller) (2009)
Robert Normandeau: Jeu de Langues* (2009)
Cândido Lima: ERÉTYICA-ai Deus i u é? * (2009)
Beatriz Ferreyra: Pas de 3 ou plus* (2009)
* encomenda Miso Music Portugal |
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Solistas do Sond'Ar-te Electric Ensemble
Constituído por músicos de excepção com carreiras individuais a solo, rápido se tornou evidente face a numerosas solicitações, de que era da maior importância desenvolver no seio do Sond'Ar-te Electric Ensemble, programas com obras a solo com electrónica, tirando assim partido das competências artísticas e técnicas dos músicos que o integram e dos meios tecnológicos disponíveis. Face ao desenvolvimento nas últimas décadas do repertório misto (combinação dos instrumentos acústicos com os meios electrónicos) para instrumentos a solo este projecto ganhou ainda mais urgência.
Clarinete e Electrónica
Nuno Pinto – clarinete
& Miguel Azguime – electrónica
Nuno Pinto, clarinetista incontornável no meio musical português alia neste recital a sua já longa dedicação à música portuguesa (está na origem de muitas obras que foram escritas especialmente para ele) com o gosto pelos desafios e pela tecnologia. O compositor Miguel Azguime traz a sua longa experiência na utilização da tecnologia ligada à música para constituir com Nuno Pinto uma parceria excepcional na divulgação da nova música para clarinete e electrónica com especial destaque para a música de compositores portugueses.
Programa:
Limiar de Carlos Caires
Time Spell de João Pedro Oliveira
Upon a Ground II de Virgílio Melo
No Oculto Profuso de Miguel Azguime
Intensités de Ricardo Ribeiro
Ncáãncôua de Cãndido Lima
New York Counterpoint de Steve Reich
Dialogue de L'Ombre Double de Pierre Boulez
Piano e Electrónica
Ana Telles – piano & Miguel Azguime – electrónica
A segunda proposta de recital a solo com electrónica surge de novo da cumplicidade de um instrumentista de excepção com o compositor Miguel Azguime. Desta vez o instrumento é o piano e a solista é Ana Telles de quem a crítica escreveu recentemente: "Ana Telles é uma pianista brilhante... espectacular, Ana Telles levou o piano a outro patamar...". Este também é um recital dedicado às relações do piano com a tecnologia informatico-musical e com um especial destaque para a música de compositores portugueses.
Programa:
Cadências e Interludios de Enrique X. Macías
De l'Etant qui le Nie de Miguel Azguime
In Tempore de João Pedro Oliveira
Dual de Pedro Rocha
Duetto de Carlos Caires |
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Workshops e Ateliers
Workshops profissionais:
Workshop de Sonorização multicanais do estéreo ao 24.2 (24 colunas e 2 sub-woofer) e sistemas de interacção de controle para Interfaces de comunicação multimédia para música, teatro, e dança (para técnicos e profissionais).
Workshop de difusão sonora multicanais do estéreo ao 24.2 (24 colunas e 2 sub-woofer) com a Orquestra de Altifalantes.

Ateliers para crianças:
Contos Contados Com Som
RE-VIVER, RE-DESCOBRIR E RE-CRIAR A HISTÓRIA POR DENTRO
exploração som/música/tecnologia, expressão dramática e expressão plástica
Estes ateliers têm como objectivo principal sensibilizar as crianças para os sons e para a música, numa fruição da expressão sonora e da criação musical acessível a todos, a uma sensibilização para a expressão dramática e a sua fruição no contar de uma história e na sua expressão plástica, através de uma aprendizagem pela experiência e orientada por práticas pedagógicas previamente estudadas e elaboradas.
Pretendemos ir ao encontro das crianças de forma lúdica e estimulante, numa estratégia de proporcionar experiências vinculativas com o som, a música, o texto e a sua dicção com a expressão plástica, que possam enriquecer as crianças quer ao nível auditivo, cognitivo mas também sensorial e emotivo, proporcionando-lhes o contacto com vários tipos de sons, abrindo o leque da sua cultura sonora e musical, despertando as crianças para os sons do mundo que as rodeiam; num contexto de uma experiência sonora ligada a uma história/conto; proporcionando-lhes o contacto com um texto específico, a maneira de o dizer, de o escrever e rescrever e o contacto com a expressão plásticade um imaginário sonoro dado pelo som e pela palavra.
É importante referir a importância das tecnologias de gravação e reprodução de som e de informática musical/computadores na realização destes ateliers. Sensibilizar as crianças para as questões da tecnologia e iniciá-las em processos criativos dos mais simples aos mais complexos com as novas tecnologias/computadores é também um dos objectivos destes ateliers.
Os participantes no atelier são convidados a explorar e recriar umas das histórias do espectáculo.
A participação neste atelier pressupõe a presença no espectáculo.
As crianças são divididas em 3 grupos, explorando as actividades propostas divididas por três ateliers.
São conduzidas na descoberta e na manipulação dos sons e da música de uma história, experimentando os
tratamentos tecnológicos utilizados na criação musical da mesma e no tratamento da voz num dos grupos. Noutro grupo são conduzidas na descoberta e na exploração do texto de uma história e na sua interpretação. Num terceiro grupo, são conduzidas na recriação da história pela imagem, podendo ser utilizada a pintura, o desenho, o recorte de papel e outras técnicas de expressão plástica/ representação gráfica.
MONITORES
Rosinda Costa - expressão dramática
Ana Mandillo - expressão plástica
Ágata Mandillo - som/música/tecnologia
Simão Costa - som/música/tecnologia
Os ateliers pressupõem a formação de grupos etários homogéneos.
Consoante a faixa etária o atelier terá consequentemente um grau de complexidade e elaboração diferenciado.
Duração do atelier: 2 a 3 horas por actividade, o conjunto do atelier é constituido por 3 sessões de 2 a 3 horas cada
Ateliers para crianças/jovens:
Paisagens Sonoras - criação, manipulação, difusão
dos 4 aos 6 dos 6 aos 10 dos 10 aos 14 anos até 20 participantes em cada atelier.
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Paisagens Sonoras / Retratos Sonoros - Instalação Sonora
Esta proposta assenta numa série de paisagens sonoras compostas por vários compositores que tratam temas como a cidade, a natureza, o mar, etc, como elementos de referência imaginários e concretos para a composição musical. Proposta de fruição musical e de sensibilização/criação de novos públicos. |
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Propostas específicas
Estamos totalmente disponíveis para discutir uma proposta específica que se adeqúe às solicitações da entidade de acolhimento, dentro das possibilidades que a bolsa de espectáculos previstos para 2010-2011 oferece.
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Miso Music Portugal |
www.misomusic.com • Rua do Douro 92 Rebelva, 2775-318 Parede Portugal • tel:214575068 |
Membro da International Association of Music Information Centres. (IAMIC)
Secção Portuguesa da International Society of Contemporary Music (membro da UNESCO)
Federação Portuguesa da Confédération Internationale de Musique Electroacoustique (membro da UNESCO)
Membro da European Conference of Promoters of New Music.
Membro da International Computer Music Association (ICMA)
Membro do International Netwrok for Contemporay Performing Arts (IETM)
Fund|Financiadmento: 23% Ministério da Cultura/Direcção Geral das Artes |
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